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通識在線第 68 期(2017年01月)

表現自科技的美感 取材於人性的巧思
──「展演空間」課程教學理念與執行


文/江維華 臺灣科技大學建築學系教授
一、緒論
 人的需求在層次上由生理、安全、歸屬,而至自我實現,是以成熟社會仰賴心智發展的經營,推廣展演活動在當前知識經濟時代扮演重要的角色(周彬凰等譯,2011),由觀賞進入設計製作的參與更是同步提升自我實現與美學涵養的最佳途徑。

 建築教育鼓勵全人價值與多面向思考,更強調從認知到應用層面的全方位能力。蓬勃的文化活動和充足的文化設施是高度開發地區的表徵,兩者相輔相成,近幾年國內積極推動文化建設,這些兼顧精緻與流行文化的高品質空間,開拓了民眾與建築專業者的國際視野,也激發群眾對環境的關懷與省思,更成為學生最佳的學習典範。

 透過本課程之實施,期望能提升以美學與科技為主體之多面向思考能力,並透過角色扮演的期末作業,強化人際互動與溝通能力。

二、教學理念
 古希臘時期畢達哥拉斯將算數、幾何、音樂、天文稱為「四藝」,點茶、焚香、掛畫、插花則在中國宋代稱為「生活四藝」,後傳至日本而發揚光大,兩者顯示了人文與科技養成階段相輔相成的本質,也顯示生活化人格涵養的重要性。

 建築在理性與感性之間的矛盾自古存在。古羅馬的維楚威便寫下建築的三要素是「實用、堅固、優雅」(林建業譯,1998),建築既是藝術,也不是藝術,更可能不止是藝術,或稱不上是藝術,因此建築設計的養成必須並重通案理解與經典個案體驗,透過實作練習總結抽象認知。他也說明建築師必須兼顧「才」與「德」,並從跨領域學習孕育出「全人」涵養,但由於建築產業涉及範圍廣泛,所以奧地利建築師華格納說建築師是到四十歲才成熟的行業。然而,設計產業工作仰賴專業分工與密切合作完成,當代知名產品設計公司IDEO執行長Tim Brown也表示(Tim Brown, 2009),透過密切的跨領域人力整合可挑戰各種全新的設計任務。

 做為各種使用者交會的公民會所,展演空間最能夠讓學生實地體驗,並從環境氛圍下,充分體認設計者所展現的意圖及情境塑造(Ivar Holm, 2006)。本課程在內容上著重於展演空間本體與展演活動之交會,前者涵蓋環境與工藝美學,後者著重當代展演活動運用室內設計與多媒體的統合視覺設計,跨越多種專業,對臺科大修習設計學院主修的同學來說,是一種超越次專業的探索,對其他學科主修同學而言,則是基於對展演活動特別愛好或經歷下之系統化學習。

三、教學目標
 基於以上理念,本課程培養為對美的感受力,以及對應科技的理解及應用能力。透過展演建築與活動個案賞析培養鑑賞力,透過通案分析培養發展趨勢與工具應用的理解力,透過參與體驗培養發現並解決問題的行動力,透過團隊工作學習民主素養,透過期末展演學習文化產業行銷。具體說明如下:

 (一)建築是科技與藝術結合的成果,展演空間也多具有較高的藝術表現性,無論做為空間的主體或襯托展演內涵的「容器」,展演空間與所提供的藝術活動相互輝映。

 (二)展場與表演空間要能游刃有餘的駕馭視聽媒體,並以精巧的工藝表現統整複雜的空間與設備系統,科技領域涉及物理、電子與機械等,設計與製作上也涉及虛擬與實體工具的運用。透過行動學習認識展演空間,可以讓學生體會到科技與藝術的整合。

 (三)複雜的空間設計與展演活動製作必須仰賴專業的分工與整合,展演空間也涉及專業使用者、觀賞者、營運者、與一般大眾的良性互動,文化上也涵蓋精緻與流行兩種層面,以上種種都涉及人際尊重與互動,體現民主的精神,可以透過課堂辯證與團隊實作體驗提升民主素養。

 (四)做為公共使用場所,展演空間較其他建築更應為全人類福祉努力,體現永續發展觀念,與綠色生活哲學,是一種倫理的學習。

 (五)在題材選擇上,展演場館與活動的公開性便於讓學生實地體驗,在場館上體會到與環境的互動,在活動上體會到與主題的呼應。

四、課程設計與實施狀況
 本課程在嘗試以生活化體驗,建立美感經驗與科技應用之互動與共存價值,促進理論與實作的對話,並藉此培養獨立思考與團隊整合的經驗與能力。在內容上由建築賞析開始,以下為102學年度課程之說明。

(一)課程架構
 整體架構分為兩大部分,前半段學習著重賞析與理解,由四個期中分組活動構成,每個活動皆由個案體驗與分享帶入教師或邀請演講者之知識補充,過程中並穿插團隊的參觀,採盤旋式架構;後半段學習著重集體實作參與,搭配課群中「音樂劇場」與「色彩心理學概論」之期末習作,分兩組進行,第四個期中分組活動則做為期末作業之發想。

(二)課程單元
 內容取材上由當代建築場館開始,賞析並體驗建築整體意象與價值,接著進入內部空間與室內陳設的評析,然後學習特定活動之視覺場域營造,學生做個案的學習,教師則提供通案理論基礎,最後帶入小規模實作。在學生對課程有初步認識後之第三週,則一起參觀華山創意園區與當時舉行之國家地理雜誌125年經典影像大展,同步認識展演場館與展演活動。

 教材內容除取自書本與期刊外,並包括教師多年工作經驗的影像與文字資料,以及建築與展演活動個案之網頁訊息。

 校外演講者在延聘上特別考慮內容之多元性,涵蓋藝術工作者、文化行政工作者、技術支援工作者等,針對期末作業也另聘請舞台照明與動畫製作老師做特別指導。

表一/每週課程安排
週次
課程內容(活動註記)
1
課程介紹/(網站介紹)歷史沿革與當代發展
2
建築的多元表現與價值、都市涵構(進行分組)/(分組報告1題目協調
3
校外參觀(北市華山創意園區與國家地理雜誌125年經典影像大展
4
空間組織與動線、國內發展與近期作品(分組報告1討論
5
(分組報告1與分組報告2題目協調)空間造型與材質、一般採光照明、固定家具、文宣與標示
6
聲音藝術家演講(北藝大)與「音樂劇場」共同進行
7
展示活動之光影與色澤控制/(分組報告2討論)
8
(分組報告2與分組報告3題目協調)互動設施與實境擴充(校外演講者賴婉吟(國際競賽得獎者))
9
(分組報告3討論)互動設施運用實例
10
(分組報告3)(分組報告4與期末作業題目協調)展場與展場設計專業(校外演講者許美雲(臺灣歷史博物館))與「色彩心理學概論」課程共同進行
11
演出場地勘查/劇場設施與舞台設計(分組報告4討論)(確認劇本與空間改造對象)
12
舞台設計專業(校外演講者何定宗)與「音樂劇場」、「色彩心理學概論」共同進行(分組報告4)(期末作業分組)
13
(期末作業討論)舊建築再生利用
14
劇場燈光與音響技術(校外演講者項人豪)與「音樂劇場」共同進行/
(期末作業討論)
15
(期末作業討論)(劇場部分舞台呈現排練)
(期末作業討論)(展場設施裝設與試驗)
16
期末展演──音樂劇部分
17
期末成果檢討與展示部分成果分享
 
(三)作業設計與執行
A.期中作業(每4人一組,主要報告人必須輪替)
1.「與大師對話」:巨觀、整體建築意象與創意訴求
 (1)學習重點在於對照文獻中之作品解說與評論至現場體驗,並提出參訪後之心得。

 (2)對象以教師建議的國內新建且能至現地參訪作品為優先,但也可為資料豐富之國際作品。數量上以一個作品為原則,但也可為數個作品之比較(例如競圖作品)。

 (3)同學實際參訪案例包括臺北以眷村改建之四四南村信義公民會館與2012年舉辦金馬獎典禮之羅東文化工場等。

2.「解構空間內涵」:微觀、局部性的意象與情境塑造
 (1)學習重點包括(a)局部空間意象與整體概念間之統合或互動性;(b)加入光影與色彩之整體視覺效果統合。

 (2)內容可包含入口意象、公共與商業空間內裝、家具設計、標示文宣系統、展演空間內裝。

 (3)可為作業1之延續。

3.由建築「容器」進入內含的跨界探索︰案例學習
 (1)依期末作業分兩大類就展或演的視覺統合設計做案例學習。

 (2)學習重點包括(a)與展演主題的關聯性;(b)使用者/觀賞者觀點的融入;(c)軟硬體工具之應用。

4.由建築「容器」進入內含的跨界探索︰創意發想(依期末作業分兩大類)
 (1)依期末作業分類就展或演的視覺統合設計進行概念發想。

 (2)納入考慮因素︰(a)展演主題與(b)場所限制。

B.期末作業
1.搭配課群中另外兩門課程分為以展或演為主的視覺統合設計之操作。

2.兩組同學之分組除依個人興趣選擇外,並由教師與助教依同學個人特殊經歷與技能(學期初作的專長經歷調查)、人格特質進行協調,讓不同專業背景與不同年級學生都可以融入,並確保兩組各自有合理之最低人數。

3.強調角色扮演,使其接近職場分工,且能提升工作效能。兩大組各搭配一位助教,並自同學中選出一位組長,各組再依任務需求細分為小組。

4.「展」的對象為本校「建築科技中心」之研究成果展示,本課程同學們負責依據「綠建築」的森林情境配色完成主題動畫,在發想階段提出了播種與裝配線等動機(圖一),並在短短幾周內學會了使用兩種軟體進行製作與剪輯,完成了5分鐘如繪本般之敘事性影片。

(圖一/期末展演中繪本般敘事性動畫之動機(左圖);可在客廳、公園、教堂快速轉換之舞台布景
(中圖);取材自校園之道具椅(右圖)。)

5.「演」的對象為以Mama Mia ABBA合唱團歌曲新編之音樂劇【再見,老媽子】,本課程同學負責舞台與燈光設計與執行,依據具黑色戲劇風格的劇本,提出配合三種場域的可轉換實體佈背構思,在校內實習工廠自製並組裝完成以節省經費,並克難的運用了校園中可借用的桌椅道具,燈光上則藉助專業老師的設備與臨場指導,現學現用。

五、結論
(一)學習成效
 本課程在實作與知識上都涉及人文藝術層面,因此成效上著重各組作業成就與個人參與狀況的「質性」評量,而個人表現則包括小組內部工作與課堂上參與的評量,給分除由教師與助教負責外,另列入同儕互評。少數在前半學期因出席狀況差而導致學習成效不佳者,也個別提出退選建議的通知。

(二)困難與解決之道
 1.選修本課程的同學近半數為設計學院主修者,其主修設計課程也會有期末評量,與本課程的進行在時間上發生衝突,因此在確認這些主修課程之評量時程後,再盡快排定本課程的期末成果發表時間。

 2.由於學生背景差異大,使用設計相關軟硬體工具的經驗上有落差,為讓每位同學在學習到新知的同時對其小組能有充分貢獻,工作的分派就變得很重要。本次開課因此在學期初做了經歷與興趣的調查,再搭配助教的細心協助,在分組時將背景近似的同學打散,促進異質間的交互學習與成長。以本次動畫製作為例,以裝配線壓製出建築形體的構思,便是在發想過程中由一位材料系同學所提出。

 3.期初發現網路教學平台的使用率沒有預期中高,了解後發現許多修課同學們因常有見面機會而無須使用網路,但卻降低原先不熟識同學的參與。之後便將教學平台與facebook連結,讓同學的溝通更加便利,也讓教師與助教便於參與。

 4.由展演空間到展演活動的對象範疇對部分經驗有限的同學來說太廣,為讓學習目標更為集中,未來將考慮把建築設計與展演活動設計分成兩門課開設,或將展與演分開。

(三)結語
 同學們在短短四個月中的熱情與令人驚豔的成果參與令人感動,無論過去是否有展演經驗,同學多能在其分派任務並與人高度互動下得到成長,音樂劇演出完後大家自發性的整理場地便是最好的例證。大家學習如何透過群體力量激盪腦中靈感、讓抽象概念具體化、從書本文獻中補足之處,相信會是大學生涯很難得的體驗。

 本課程與另兩門課程共同於臺灣科技大學校內舉辦成果展,除提升修課學生成就感並讓不同群組學生得以互動外,也藉此引起許多對此活動感興趣師生或校外人士的共鳴,讓期效益得以擴散,為意外的收穫,也成為整個課群得以經營的利基。未來也希望透過與實務界或本校藝文活動之整合,持續開設本課程。

(102學年度第1學期現代公民核心能力課程績優計畫)



參考文獻
1.周彬凰、徐耀南、王娟淑譯(Molly Scott Cato原著)(2011)。《綠色經濟學︰理論、政策、實務》。臺北:智勝出版。
2.林建業譯(Marcus Vitruvius Polliom 原著)(1998)。《建築十書》(初版)。臺北市:紅葉文化。
3.Tim Brown (2009), Change by Design: How Design Thinking Transforms Organizations and Inspires Innovation, New York: HarperCollins Publishers.
4.Ivar Holm (2006), Ideas and Beliefs in Architecture and Industrial Design: How Attitudes, Orientations, and Underlying Assumptions Shape the Built Environment, Oslo:Arkitektur- og designhøgskolen.

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